俞振飞(共10篇)

时间:2018-11-08 来源:名人名言 点击:

俞振飞(一):

求篇作文500字 劳动也是一种享受
- -

古话说得好,"自古英才多磨难".回顾历史,我们会发现,许多名人志士都很注重在逆境中培养自己坚韧不拔的意志.
清代著名作家曹雪芹,出身官宦世家,但他却不贪图富贵安逸,独处陋室,在墙壁上写下了"富非所望不忧贫"的座右铭,激励自己苦心创作.
孔子的高徒颜回,家境贫寒,屋舍破陋,卧在席上只能蜷着身子,他处在这样的逆境里却"自得其乐",学有所成.于是,孔子便在《论语·雍也》中留下了这样的话:"一箪食、一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐.贤哉,回也!"孔子赞扬颜回是一个"士志于道而不胜恶衣恶食者".
我想,这些名人之所以能取得巨大成就,与他们在艰苦环境中的磨砺是分不开的.放眼现实,我们又何尝能丢掉吃苦的精神呢?正如孟子所言:"天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身."只有经历了艰难困苦之后,才能真正树立起面对困难的信心."不经一番冰霜苦,哪得梅花放清香."这是我国著名的表演艺术家俞振飞老先生在向演员们传授技艺经验时说的话,也是他发自肺腑的感受.确实,俞振飞老先生走过的是一条不平凡的艺术道路,在这崎岖的小路上,他洒下了辛勤的汗水,付出了艰苦的劳动,费尽了毕生的心血.他是经过了一番"冰霜苦",才终得"梅花放清香"啊!
天空不只有蔚蓝,云朵不只是白色;草木不只有碧绿,花儿不会永远绽开.从呀呀学语到"夕阳西下",有几人会是一帆风顺?换一种眼光看待生活的坎坷与痛苦,也许你会发现,吃苦也是人生道路上的一种幸福!

俞振飞(二):

国粹京剧一共分几派?
代表人物.

全瞎答么......上面的都瞎鬼啊,别信
老生:老三杰:程长庚 余三胜 张二奎,新三杰:谭鑫培 孙菊仙 汪桂芬 中间还有些个汪笑侬之类的人,老四大须生:余叔岩 马连良 言菊朋 高庆奎 新四大须生:马连良 谭富英 杨宝森 奚啸伯这些是主要名家,还有的我一时想不起来......谁都可以说读成一派,姓后面随便加......
小生:这个少,最早的就是德珺如之类的人,后来有程继先,后面又有叶盛兰 姜妙香 俞振飞 金仲仁等人
青衣正旦:这个多,老的就是老夫子陈德霖,后来有通天教主王瑶卿,在后面就是四大名旦了,四大名旦:梅兰芳 尚小云 程砚秋 荀慧生 后面有四小名旦没什么新东西就不提了,花旦跟刀马旦之类的名家少我也不熟就不说了
老旦:主要就是老的龚云普,后来的李多奎,这俩一脉相承,最多后来还有个李金泉
花脸:这个比较杂,何桂山 金秀山 裘桂仙 金少山 裘盛戎 现在最多的还是裘派
丑角就是萧长华,马富禄等吧......
就这意思,你可以参看百度百科里这些名家的词条,查四大**的词条,告你最多的是戏考网连带的一个东西专门介绍名家的

俞振飞(三):

人要有吃苦精神,作文600字

古话说得好,“自古英才多磨难”.回顾历史,我们会发现,许多名人志士都很注重在逆境中培养自己坚韧不拔的意志.
清代著名作家曹雪芹,出身官宦世家,但他却不贪图富贵安逸,独处陋室,在墙壁上写下了"富非所望不忧贫"的座右铭,激励自己苦心创作.
孔子的高徒颜回,家境贫寒,屋舍破陋,卧在席上只能蜷着身子,他处在这样的逆境里却“自得其乐”,学有所成.于是,孔子便在《论语·雍也》中留下了这样的话:“一箪食、一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐.贤哉,回也!”孔子赞扬颜回是一个“士志于道而不胜恶衣恶食者”.
我想,这些名人之所以能取得巨大成就,与他们在艰苦环境中的磨砺是分不开的.放眼现实,我们又何尝能丢掉吃苦的精神呢?正如孟子所言:“天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身.”只有经历了艰难困苦之后,才能真正树立起面对困难的信心.“不经一番冰霜苦,哪得梅花放清香.”这是我国著名的表演艺术家俞振飞老先生在向演员们传授技艺经验时说的话,也是他发自肺腑的感受.确实,俞振飞老先生走过的是一条不平凡的艺术道路,在这崎岖的小路上,他洒下了辛勤的汗水,付出了艰苦的劳动,费尽了毕生的心血.他是经过了一番“冰霜苦”,才终得“梅花放清香”啊!
天空不只有蔚蓝,云朵不只是白色;草木不只有碧绿,花儿不会永远绽开.从呀呀学语到“夕阳西下”,有几人会是一帆风顺?换一种眼光看待生活的坎坷与痛苦,也许你会发现,吃苦也是人生道路上的一种幸福!【俞振飞】

俞振飞(四):

《吃苦也是享受》作文
《吃苦也是享受》这作文怎么写迓?
急、、

【俞振飞】

古话说得好,"自古英才多磨难".回顾历史,我们会发现,许多名人志士都很注重在逆境中培养自己坚韧不拔的意志.
清代著名作家曹雪芹,出身官宦世家,但他却不贪图富贵安逸,独处陋室,在墙壁上写下了"富非所望不忧贫"的座右铭,激励自己苦心创作.
孔子的高徒颜回,家境贫寒,屋舍破陋,卧在席上只能蜷着身子,他处在这样的逆境里却"自得其乐",学有所成.于是,孔子便在《论语·雍也》中留下了这样的话:"一箪食、一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐.贤哉,回也!"孔子赞扬颜回是一个"士志于道而不胜恶衣恶食者".
我想,这些名人之所以能取得巨大成就,与他们在艰苦环境中的磨砺是分不开的.放眼现实,我们又何尝能丢掉吃苦的精神呢?正如孟子所言:"天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身."只有经历了艰难困苦之后,才能真正树立起面对困难的信心."不经一番冰霜苦,哪得梅花放清香."这是我国著名的表演艺术家俞振飞老先生在向演员们传授技艺经验时说的话,也是他发自肺腑的感受.确实,俞振飞老先生走过的是一条不平凡的艺术道路,在这崎岖的小路上,他洒下了辛勤的汗水,付出了艰苦的劳动,费尽了毕生的心血.他是经过了一番"冰霜苦",才终得"梅花放清香"啊!
天空不只有蔚蓝,云朵不只是白色;草木不只有碧绿,花儿不会永远绽开.从呀呀学语到"夕阳西下",有几人会是一帆风顺?换一种眼光看待生活的坎坷与痛苦,也许你会发现,吃苦也是人生道路上的一种幸福!

俞振飞(五):

梅兰芳的事迹

【俞振飞】

梅兰芳
梅兰芳,名澜,字畹华,祖籍江苏泰州,1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家.是世界人民熟知的戏曲艺术大师,我国最杰出的京剧表演艺术家.
梅兰芳先生一生热爱祖国,热爱人民,把毕生精力献给了京剧艺术事业,在半个多世纪的舞台实践中,他继承传统、勇于创新、一丝不苟、精益求精,将我国戏曲艺术的精华集于一身,创作了众多优美而令人难忘的艺术形象,积累了大量的优秀剧目,发展并提高了京剧旦角的演唱和表演艺术,形成了具有独特风格、大家风范的表演艺术流派--梅派.他对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用.在国内外,梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身.因此,以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一.
梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献.他是我国向海外传播京剧艺术的先驱.他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本,1930年访问美国,1935年和1952年两次访问苏联进行演出,获得盛誉,并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家,同他们建立了诚挚的友谊.他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解,也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林.
中华人民共和国成立后,梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表,中国人民政治协商会议全国委员会常务委员,中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席,先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长,1959年7月加入中国共产党,为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献.
梅兰芳先生是中国表演艺术的象征,是我国人民的骄傲.
梅兰芳年谱
梅兰芳先生
1894年10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的旧居.
1899年
梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书.
1902年
正式拜吴菱仙为师,学习青衣戏,学的第一出戏是《战蒲关》,后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏.
1904年
8月17日(农历7月7日),在北京“广和楼”戏馆第一次登台,在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女.
1907年
梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园.正式搭班“喜连成”演出.
1908年
8月14日母亲杨长玉病逝.后全家移居鞭子巷头条.
1910年
梅兰芳与王明华结婚.本年起,开始养鸽子的业余爱好.
1912年
第一次与谭鑫培同台演出,演出剧目《桑园寄子》.
1913年
10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出(是梅兰芳第一次离开北京).11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏.本年,开始研究新腔并学习昆曲.全家移居北京鞭子巷三条.
1914年
1月,在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师.本年,又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲.又从路三宝、王瑶卿学戏.7月至10月,在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》.本年,梅兰芳对化装、头饰方面进行了改革.
1915年
4月10日,在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》.
4月16日,在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》.
10月31日,在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》.第一次在京剧舞台上使用追光,梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步.
本年,梅兰芳开始学习绘画,绘画老师画家王萝白.此后,又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等.同时并与收藏家朱翼庵订交,广泛观赏书画和古器物.
1916年
1月14日,在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》.
4月19日--21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》.
1917年
梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》.
1918年
梅兰芳演出《游园惊梦》.梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩.同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》.
1919年
4月21--5月27日应日本帝国剧场邀请,携同"喜群社"访问日本进行演出.先后在东京、大阪、神户等地演出.
12月应近代实业家张謇邀请,第一次到江苏南通演出.
1920年
第一次拍摄无声电影《春香闹学》.
1921年
年初,与杨小楼合作组织"崇林社"剧团.年末,与福芝芳结婚.
1922年
2月15日在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》.
夏季,梅兰芳独自组建"承华社"剧团.
10月15日--11月22日应香港太平戏院邀请,率"承华社"剧团140余人赴港演出.
1923年
首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡,使京剧音乐更加丰富.
11月在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》.
11月在北京真光剧场上演创编新戏《廉锦枫》.
1924年
5月,在北京寓所接待印度著名学者、诗人、作家泰戈尔.
10月9日--11月22日梅兰芳应日本帝国剧场社长邀请,第二次访问日本.先后在东京、大阪、京都等地演出.
1925年
本年,创编新戏头本、二本《太真外传》.
1926年
本年,创编新戏三本、四本《太真外传》.
在北京东城无量大人胡同梅宅接待来访问的瑞典王储夫妇.
1927年
本年,被评为京剧“四大名旦”之首.
创编新戏《俊袭人》.
1928年
4月6日在北京中和戏院首演创编新戏《凤还巢》.
夏季,在北京编演了新戏全本《宇宙锋》.
本年,第二次赴香港演出.
1930年
1月18日--7月率“承华社”剧团部分演员经日本横滨、加拿大维多利亚赴美国演出.先后在西亚图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天.
美国波摩拿学院、南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位.
1931年
5月,与余叔岩、齐如山、张伯驹等人创办“国剧学会”.
本年,第三次率团赴香港演出.
1932年
梅兰芳从北京迁居上海.
1933年
在上海天蟾舞台上演了创编新戏《抗金兵》.
1935年
2月21日--4月21日率剧团赴苏联演出访问.在苏联先后与戏剧大师斯坦尼拉夫斯基、布莱希特会面.
4月--8月赴波兰、德国、法国、比利时、意大利、英国等国进行戏剧考察.后经埃及、印度回国.
1936年
2月26日在上海天蟾舞台上演了创编新戏《生死恨》.
1938年
年初,携家眷和剧团演职员再次赴香港演出.全家留居香港.
1941年
本年,蓄须明志,息影舞台.
1942年
本年夏,由香港返回上海.从此,杜门谢客.
1945年
10月,重新登台,在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》、《游园惊梦》等剧目.
1948年
6月--11月在上海联华三厂拍摄彩色片《生死恨》.
1949年
7月,出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会.
9月30日,当选全国政协常务委员.
10月1日,参加中华人民共和国和中央人民政府成立典礼活动.
1951年
4月,任命梅兰芳为中国戏曲研究院院长.
7月,全家从上海迁回北京,定居护国寺街1号.(现梅兰芳纪念馆)
1952年
12月出席在奥地利首都维也纳举行的世界人民和平大会.
本年,与苏联著名舞蹈大师乌兰诺娃在北京会面.
1953年
10月,梅兰芳当选中国戏剧家协会副主席.
1954年
9月,梅兰芳当选中华人民共和国第一届全国人民代表.
1955年
1月,任命梅兰芳为中国京剧院院长.
4月,文化部、中国文联、中国戏剧家协会联合为梅兰芳周信芳举办了舞台生活50年纪念活动.
2月--8月拍摄《梅兰芳舞台艺术》戏曲片,12月制作完成.
1956年
5月26日--7月16日,应日本朝日新闻社等团体邀请,在周恩来总理直接关心和帮助下,组建了阵容最强大的访日京剧代表团,梅兰芳任团长.这也是梅兰芳第三次访问日本.先后在东京、九州、大阪、京都、名古屋等地演出.
1957年
6月7日,国际舞蹈协会主席海尔格来到北京授予梅兰芳荣誉奖章.
1959年
5月25日,在北京人民剧场上演创编新戏《穆桂英挂帅》.
1960年
1月21日,《游园惊梦》彩色电影片拍摄完成.
4月15日,北京市人民委员会任命梅兰芳为梅剧团团长.
1961年
5月31日,在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》,这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出.
7月9日,任命梅兰芳为中国戏曲学院院长.
8月8日凌晨5时,梅兰芳在北京病逝.京剧
梅兰芳的弟子及梅派传人有:程砚秋、魏莲芳、李世芳、刘元彤、张君秋、言慧珠、杜近芳、丁至云、罗蕙兰、顾正秋、杨荣环、梅葆玖、沈小梅、陈正薇、杨秋玲、张春秋、李玉芙、李炳淑、夏慧华、李经文、杨葆荣、李胜素、董圆圆、魏海敏、张晶、梁维玲、李洁、王艳、郭睿玥、张馨月等.梅葆玖,京剧艺术大师梅兰芳先生之幼子,他致力于梅派艺术的传承和发展,培养了李胜素、董圆圆、张晶等梅派后学.
现在 李玉刚 沿袭梅派,又另有开辟.

俞振飞(六):

成语玩命猜程字上面有积雪【俞振飞】

成语玩命猜程字上面有积雪——程门立雪.
程门立雪
chéng mén lì xuě
【解释】旧指学生恭敬受教.比喻尊师.
【出处】《宋史·杨时传》:“见程颐于洛,时盖年四十矣.一日见颐,颐偶瞑坐,时与游酢侍立不云.颐既觉,则门外雪深一尺矣.”
【结构】偏正式成语
【用法】偏正式;则谓语;比喻尊师重教
【近义词】尊师重教
【例句】刘心武《钟鼓楼》第二章:“他还不惜自费去了趟上海,以‘程门立雪’的虔诚,感动了高龄的俞振飞.”

俞振飞(七):

一座房子门口两人在说话屋里一人坐着,天空在下雪打一成语

一座房子门口两人在说话屋里一人坐着,天空在下雪打一成语——程门立雪.
程门立雪
chéng mén lì xuě
【解释】旧指学生恭敬受教.比喻尊师.
【出处】《宋史·杨时传》:“见程颐于洛,时盖年四十矣.一日见颐,颐偶瞑坐,时与游酢侍立不云.颐既觉,则门外雪深一尺矣.”
【结构】偏正式成语
【用法】偏正式;则谓语;比喻尊师重教
【近义词】尊师重教
【例句】刘心武《钟鼓楼》第二章:“他还不惜自费去了趟上海,以‘程门立雪’的虔诚,感动了高龄的俞振飞.”
【英译】reverence for a teacher

俞振飞(八):

怎么描写古代建筑,比如皇宫、城楼

  一、飞动之美
  中国古代工匠喜欢把生气勃勃的动物形象用到艺术上去.这比起希腊来,就很不同.希腊建筑上的雕刻,多半用植物叶子构成花纹图案.中国古代雕刻却用龙、虎、鸟、蛇这一类生动的动物形象,至于植物花纹,要到唐代以后才逐渐兴盛起来.
  在汉代,不但舞蹈、杂技等艺术十分发达,就是绘画、雕刻,也无一不呈现一种飞舞的状态.图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成,雕刻也常常是雄壮的动物,还要加上两个能飞的翅膀.充分反映了汉民族在当时的前进的活力.
  这种飞动之美,也成为中国古代建筑艺术的一个重要特点.
  《文选》中有一些描写当时建筑的文章,描写当时城市宫殿建筑的华丽,看来似乎只是夸张,只是幻想.其实不然.我们现在从地下坟墓中发掘出来实物材料,那些颜色华美的古代建筑的点缀品,说明《文选》中的那些描写,是有现实根据的,离开现实并不是那么远的.
  现在我们看《文选》中一篇王文考作的《鲁灵光殿赋》.这篇赋告诉我们,这座宫殿内部的装饰,不但有碧绿的莲蓬和水草等装饰,尤其有许多飞动的动物形象:有飞腾的龙,有愤怒的奔兽,有红颜色的鸟雀,有张着翅膀的凤凰,有转来转去的蛇,有伸着颈子的白鹿,有伏在那里的小兔子,有抓着椽在互相追逐的猿猴,还有一个黑颜色的熊,背着一个东西,蹲在那里,吐着舌头.不但有动物,还有人:一群胡人,带着愁苦的样子,眼神憔悴,面对面跪在屋架的某一个危险的地方.上面则有神仙、玉女,“忽瞟眇以响象,若鬼神之仿佛.”在作了这样的描写之后,作者总结道:“图画天地,品类群生,杂物奇怪,山神海灵,写载其状,托之丹青,千变万化,事各胶形,随色象类,曲得其情.”这简直可以说是谢赫六法的先声了.
  不但建筑内部的装饰,就是整个建筑形象,也着重表现一种动态,中国建筑特有的“飞檐”,就是起这种作用.根据《诗经》的记载,周宣王的建筑已经像一只野鸡伸翅在飞(《斯干》),可见中国的建筑很早就趋向于飞动之美了.
  二、空间的美感之一
  建筑和园林的艺术处理,是处理空间的艺术.老子就曾说:“凿户牖以为室,当其无,有室之用.”室之用是由于室中之空间.而“无”在老子又即是“道”,即是生命的节奏.
  中国的园林是很发达的.北京故宫三大殿的旁边,就有三海,郊外还有圆明园、颐和园等等,这是皇帝的园林.民间的老式房子,也总有天井、院子,这也可以算作一种小小的园林.例如,郑板桥这样描写一个院落:
  “十笏茅斋,一方天井,修竹数竿,石笋数尺,其地无多,其费亦无多也.而风中雨中有声,日中月中有影,诗中酒中有情,闲中闷中有伴,非唯我爱竹石,即竹石亦爱我也.彼千金万金造园亭,或游宦四方,终其身不能归享.而吾辈欲游名山大川,又一时不得即往,何如一室小景,有情有味,历久弥新乎?对此画,构此境,何难敛之则退藏于密,亦复放之可弥六合也.”(《板桥题画竹石》)
  我们可以看到,这个小天井,给了郑板桥这位画家多少丰富的感受!空间随着心中意境可敛可放,是流动变化的,是虚灵的.
  宋代的郭熙论山水画,说“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者.”(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居,这也是园林艺术的基本思想.园林中也有建筑,要能够居人,使人获得休息,但它不只是为了居人,它还必须可游,可行,可望.“望”最重要.一切美术都是“望”,都是欣赏.不但“游”可以发生“望“的作用(颐和园的长廊不但引导我们“游”,而且引导我们“望”),就是“住”,也同样要“望”.窗子并不单为了透空气,也是为了能够望出去,望到一个新的境界,使我们获得美的感受.
  窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用.有了窗子,内外就发生交流.窗外的竹子或青山,经过窗子的框框望去,就是一幅画.颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子,周围粉墙列着许多小窗,面向湖景,每个窗子都等于一幅小画(李渔所谓“尺幅窗,无心画”).而且同一个窗子,从不同的角度看出去,景色都不相同.这样,画的境界就无限地增多了.
  明代人有一小诗,可以帮助我们了解窗子的美感作用.
  一琴几上闲,
  数竹窗外碧.
  帘户寂无人,
  春风自吹入.
  这个小房间和外部是隔离的,但经过窗子又和外边联系起来了.没有人出现,突出了这个小房间的空间美.这首诗好比是一幅静物画,可以当作塞尚(Cyzanne)画的几个苹果的静物画来欣赏.
  不但走廊、窗子,而且一切楼、台、亭、阁,都是为了“望”,都是为了得到和丰富对于空间的美的感受.
  颐和园有个匾额,叫“山色湖光共一楼”.这是说,这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了.左思《三都赋》:“八极可围于寸眸,万物可齐于一朝.”苏轼诗:“赖有高楼能聚远,一时收拾与闲人.”就是这个意思.颐和园还有个亭子叫“画中游”.“画中游”,并不是说这亭子本身就是画,而是说,这亭子外面的大空间好像一幅大画,你进了这亭子,也就进入到这幅大画之中.所以明人计成在《园冶》中说:“轩楹高爽,窗户邻虚,纳千顷之汪洋,收四时之烂漫.”
  这里表现着美感的民族特点.古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现.他们多半把建筑本身孤立起来欣赏.古代中国人就不同.他们总要通过建筑物,通过门窗,接触外面的大自然界.“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”(杜甫).诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船,也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间.像“山川俯绣户,日月近雕梁.”(杜甫)“檐飞宛溪水,窗落敬亭云.”(李白)都是小中见大,从小空间进到大空间,丰富了美的感受.外国的教堂无论多么雄伟,也总是有局限的.但我们看天坛的那个祭天的台,这个台面对着的不是屋顶,而是一片虚空的天穹,也就是以整个宇宙作为自己的庙宇.这是和西方很不相同的.
  三、空间的美感之二
  为了丰富对于空间的美感,在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间,组织空间,创造空间,例如借景、分景、隔景等等.其中,借景又有远借,邻借,仰借,俯借,镜借等.总之,为了丰富对景.
  玉泉山的塔,好像是颐和园的一部分,这是“借景”.苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景,拙政园在靠墙处堆一假山,上建“两宜亭”,把隔墙的景色尽收眼底,突破围墙的局限,这也是“借景”.颐和园的长廊,把一片风景隔成两个,一边是近于自然的广大湖山,一边是近于人工的楼台亭阁,游人可以两边眺望,丰富了美的印象,这是“分景”.《红楼梦》小说里大观园运用园门、假山、墙垣等等,造成园中的曲折多变,境界层层深入,像音乐中不同的音符一样,使游人产生不同的情调,这也是“分景”.颐和园中的谐趣园,自成院落,另辟一个空间,另是一种趣味.这种大园林中的小园林,叫做“隔景”.对着窗子挂一面大镜,把窗外大空间的景致照人镜中,成为一幅发光的“油画”.“隔窗云雾生衣上,卷幔山泉人镜中”(王维诗句).“帆影都从窗隙过,溪光合向镜中看”(叶令仪诗句).这就是所谓“镜借”了.“镜借”是凭镜借景,使景映镜中,化实为虚(苏州怡园的面壁亭处境偏仄,乃悬一大镜,把对面假山和螺髻亭收入境内,扩大了境界).园中凿池映景,亦此意.
  无论是借景,对景,还是隔景,分景,都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法,丰富美的感受,创造了艺术意境.中国园林艺术在这方面有特殊的表现,它是理解中华民族的美感特点的一项重要的领域.概括说来,当如沈复所说的:“大中见小,小中见大,虚中有实,实中有虚,或藏或露,或浅或深,不仅在周回曲折四字也”(《浮生六记》).这也是中国一般艺术的特征.
  中国古代园林的艺术特色
  一、造园艺术,师法自然
  师法自然,在造园艺术上包含两层内容.一是总体布局、组合要合乎自然.山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合,要符合自然界山水生成的客观规律.二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律.如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成,叠砌时要仿天然岩石的纹脉,尽量减少人工拼叠的痕迹.水池常作自然曲折、高下起伏状.花木布置应是疏密相间,形态天然.乔灌木也错杂相间,追求天然野趣.
  二、分隔空间,融于自然
  中国古代园林用种种办法来分隔空间,其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间.分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性,使之融于自然,表现自然.为此,必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系.如此,则把园内空间与自然空间融合和扩展开来.比如漏窗的运用,使空间流通、视觉流畅,因而隔而不绝,在空间上起互相渗透的作用.在漏窗内看,玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案,有浓厚的民族风味和美学价值;透过漏窗,竹树迷离摇曳,亭台楼阁时隐时现,远空蓝天白云飞游,造成幽深宽广的空间境界和意趣.
  三、园林建筑,顺应自然
  中国古代园林中,有山有水,有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑.人工的山,石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色.人工的水,岸边曲折自如,水中波纹层层递进,也都显示自然的风光.所有建筑,其形与神都与天空、地下自然环境吻合,同时又使园内各部分自然相接,以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色,并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果.
  四、树木花卉,表现自然
  与西方系统园林不同,中国古代园林对树木花卉的处理与安设,讲究表现自然.松柏高耸入云,柳枝婀娜垂岸,桃花数里盛开,乃至于树枝弯曲自如,花朵迎面扑香,其形与神,其意与境都十分重在表现自然.
  师法自然,融于自然,顺应自然,表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在,是独立于世界之林的最大特色,也是永具艺术生命力的根本原因.
  中国诗文与中国园林艺术
  中国园林,名之为“文人园”.它是饶有书卷气的园林艺术.北京香山饭店,是贝聿铭先生的匠心. 因为建筑与园林结合得好,人们称之为有“书卷气的高雅建筑”,我则首先誉之为“雅洁明净,得清新之致”,两者意思是相同的.足证历代谈中国园林总离不了中国诗文.而画呢?也是以南宗的文人画为蓝本.所谓“诗中有画.画中有诗”,归根到底脱不开诗文一事.这就是中国造园的主导思想.
  南北朝以后,士大夫寄情山水,啸傲烟霞,避嚣烦,寄情赏,既见之于行动,又出之以诗文.园林之筑,应时而生.续以隋唐、两宋、元、直至明清,皆一脉相承.白居易之筑堂庐山,名文传诵.李格非之记洛阳名园,华藻吐纳.故园之筑出于文思.园之存,赖文以传.相辅相成,互为促进,园实文,文实园,两者无二致也.
  造园看主人.即园林水平高低,反映了园主之文化水平.自来文人画家颇多名园,因立意构思出于诗文.除了园主本身之外,造园必有清客.所谓清客,其类不一,有文人、画家、笛师、曲师、山师等等.他们相互讨论,相机献谋,为主人共商造园.不但如此,在建成以后,文酒之会,畅聚名流,赋诗品园,还有所拆改.明末张南垣,为王时敏造“乐郊园”,改作者再四.于此可得名园之成,非成于一次也.尤其在晚明更为突出.我曾经说过那时的诗文、书画、戏曲,同是一种思想感情,用不同形式表现而已.思想感情指的主导是什么?一般是指士大夫思想,而士大夫可说皆为文人,敏诗善文,擅画能歌,其所造园无不出之同一意识,以雅为其主要表现手法了.园寓诗文,复再藻饰,有额有联,配以园记题咏,园与诗文合二为一.所以每当人进入中国园林,便有诗情画意之感.如果游者文化修养高,必然能吟出几句好诗来,画家也能画上几笔明清逸之笔的园景来.这些我想是每一个游者所必然产生的情景,而其产生之由就是这个道理.
  汤显祖所为《牡丹亭》而“游园”、“拾画”诸折,不仅是戏曲,而且是园林文学,又是教人怎样领会中国园林的精神实质.“遍青山啼红了杜鹃,那荼靡外烟丝醉软”,“朝日暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船”.其兴游移情之处真曲尽其妙.是情钟于园,而园必写情也, 文以情生,园固相同也.
  清代钱泳在《覆园丛话》中说:“造园如作诗文,必使曲折有法,前后呼应.最忌堆砌,最忌错杂,方称佳构.”一言道破,造园与作诗文无异,从诗文中可悟造园法,而园林又能兴游以成诗文.诗文与造园同样要通过构思,所以我说造园一名构园.这其中还是要能表达意境.中国美学,首重意境,同一意境可以不同形式之艺术手法出之.诗有诗境,词有词境,曲有曲境,画有画境,音乐有音乐境,而造园之高明者,运文学绘画音乐诸境.能以山水花木,池馆亭台组合出之.人临其境,有诗有画,各臻其妙.故“虽由人作,宛自天开”.中国园林,能在世界上独树一帜者,实以诗文造园也.
  诗文言空灵,造园忌堆砌.故“叶上初阳干宿雨,水面清圆风荷举”.言园景虚胜实,论文学亦极尽空灵.中国园林能于有形之景兴无限之情,反过来又生不尽之景,恍筹交错,迷离难分,情景交融的中国造园手法.《文心雕龙》所谓“为情而造文”,我说为情而造景.情能生文,亦能生景.其源一也.
  诗文兴情以造园.园成则必有书斋、吟馆,名为园林,实作读书吟赏挥毫之所.故苏州网师园有看松读画轩,留园有汲古得绠处,绍兴有青藤书屋等.此有名可徵者.还有额虽未名,但实际功能与有额者相同.所以园林雅集文酒之会,成为中国游园的一种特殊方式.历史上的清代北京怡园与南京随园的雅集盛况后人传为佳话,留下了不少名篇.至于游者漫兴之作,那真太多了,随园以投赠之诗,张贴而成诗廊.
  读晚明文学小品,宛如游园.而且有许多文字真不啻造园法也.这些文人往往家有名园,或参予园事,所以从明中叶后直到清初,在这段时间中,文人园可说是最发达,水平也高,名家辈出.计成《园冶》,总结反映了这时期的造园思想与造园法,而文则以典雅骈骊出之.我怀疑其书必经文人润色过,所以非仅仅匠家之书.继起者李渔《一家言·居室器·玩部》,亦典雅行文.李本文学戏曲家也.文震亨《长物志》更不用说了,文家是以书画诗文传世的,且家有名园,苏州艺圃至今犹存.至于园林记必出文人之手,抒景绘情,增色泉石.而园中匾额起点景作用,几尽人皆知的了.
  中国园林必置顾曲之处,临水池馆则为其地.苏州拙政园卅六鸳鸯馆、网师园濯缨水阁尽人皆知者.当时俞振飞先生与其尊人粟庐老人客张氏补园,(补园为今拙政园西部),与吴中曲友顾曲于此,小演于此,曲与园境合而情契,故俞先生之戏具书卷气,其功力实得之文学与园林深也.其尊人墨迹属题于我,知我解意也.
  造园言“得体”,此二字得假借于文学.文贵有体,园亦如是.“得体”二字,行文与构园消息相通.因此我曾以宋词喻苏州诸园:网师园如晏小山词,清新不落套;留园如吴梦窗词,七层楼台,拆下不成片段;而拙政园中部,空灵处如闲云野鹤去来无踪,则姜白石之流了;沧浪亭有若宋诗;恰园仿佛清词,皆能从其境界中揣摩得之.设造园者无诗文基础,则人之灵感又自何来.文体不能混杂,诗词歌赋各据不同情感而成之,决不能以小令引慢为 长歌.何种感情,何种内容,成何种文体,皆有其独立 性.

俞振飞(九):

小学三年级作业:收集古代建筑怎么写?谁帮我写个范文?

 一、飞动之美
  中国古代工匠喜欢把生气勃勃的动物形象用到艺术上去.这比起希腊来,就很不同.希腊建筑上的雕刻,多半用植物叶子构成花纹图案.中国古代雕刻却用龙、虎、鸟、蛇这一类生动的动物形象,至于植物花纹,要到唐代以后才逐渐兴盛起来.
  在汉代,不但舞蹈、杂技等艺术十分发达,就是绘画、雕刻,也无一不呈现一种飞舞的状态.图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成,雕刻也常常是雄壮的动物,还要加上两个能飞的翅膀.充分反映了汉民族在当时的前进的活力.
  这种飞动之美,也成为中国古代建筑艺术的一个重要特点.
  《文选》中有一些描写当时建筑的文章,描写当时城市宫殿建筑的华丽,看来似乎只是夸张,只是幻想.其实不然.我们现在从地下坟墓中发掘出来实物材料,那些颜色华美的古代建筑的点缀品,说明《文选》中的那些描写,是有现实根据的,离开现实并不是那么远的.
  现在我们看《文选》中一篇王文考作的《鲁灵光殿赋》.这篇赋告诉我们,这座宫殿内部的装饰,不但有碧绿的莲蓬和水草等装饰,尤其有许多飞动的动物形象:有飞腾的龙,有愤怒的奔兽,有红颜色的鸟雀,有张着翅膀的凤凰,有转来转去的蛇,有伸着颈子的白鹿,有伏在那里的小兔子,有抓着椽在互相追逐的猿猴,还有一个黑颜色的熊,背着一个东西,蹲在那里,吐着舌头.不但有动物,还有人:一群胡人,带着愁苦的样子,眼神憔悴,面对面跪在屋架的某一个危险的地方.上面则有神仙、玉女,“忽瞟眇以响象,若鬼神之仿佛.”在作了这样的描写之后,作者总结道:“图画天地,品类群生,杂物奇怪,山神海灵,写载其状,托之丹青,千变万化,事各胶形,随色象类,曲得其情.”这简直可以说是谢赫六法的先声了.
  不但建筑内部的装饰,就是整个建筑形象,也着重表现一种动态,中国建筑特有的“飞檐”,就是起这种作用.根据《诗经》的记载,周宣王的建筑已经像一只野鸡伸翅在飞(《斯干》),可见中国的建筑很早就趋向于飞动之美了.
  二、空间的美感之一
  建筑和园林的艺术处理,是处理空间的艺术.老子就曾说:“凿户牖以为室,当其无,有室之用.”室之用是由于室中之空间.而“无”在老子又即是“道”,即是生命的节奏.
  中国的园林是很发达的.北京故宫三大殿的旁边,就有三海,郊外还有圆明园、颐和园等等,这是皇帝的园林.民间的老式房子,也总有天井、院子,这也可以算作一种小小的园林.例如,郑板桥这样描写一个院落:
  “十笏茅斋,一方天井,修竹数竿,石笋数尺,其地无多,其费亦无多也.而风中雨中有声,日中月中有影,诗中酒中有情,闲中闷中有伴,非唯我爱竹石,即竹石亦爱我也.彼千金万金造园亭,或游宦四方,终其身不能归享.而吾辈欲游名山大川,又一时不得即往,何如一室小景,有情有味,历久弥新乎?对此画,构此境,何难敛之则退藏于密,亦复放之可弥六合也.”(《板桥题画竹石》)
  我们可以看到,这个小天井,给了郑板桥这位画家多少丰富的感受!空间随着心中意境可敛可放,是流动变化的,是虚灵的.
  宋代的郭熙论山水画,说“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者.”(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居,这也是园林艺术的基本思想.园林中也有建筑,要能够居人,使人获得休息,但它不只是为了居人,它还必须可游,可行,可望.“望”最重要.一切美术都是“望”,都是欣赏.不但“游”可以发生“望“的作用(颐和园的长廊不但引导我们“游”,而且引导我们“望”),就是“住”,也同样要“望”.窗子并不单为了透空气,也是为了能够望出去,望到一个新的境界,使我们获得美的感受.
  窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用.有了窗子,内外就发生交流.窗外的竹子或青山,经过窗子的框框望去,就是一幅画.颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子,周围粉墙列着许多小窗,面向湖景,每个窗子都等于一幅小画(李渔所谓“尺幅窗,无心画”).而且同一个窗子,从不同的角度看出去,景色都不相同.这样,画的境界就无限地增多了.
  明代人有一小诗,可以帮助我们了解窗子的美感作用.
  一琴几上闲,
  数竹窗外碧.
  帘户寂无人,
  春风自吹入.
  这个小房间和外部是隔离的,但经过窗子又和外边联系起来了.没有人出现,突出了这个小房间的空间美.这首诗好比是一幅静物画,可以当作塞尚(Cyzanne)画的几个苹果的静物画来欣赏.
  不但走廊、窗子,而且一切楼、台、亭、阁,都是为了“望”,都是为了得到和丰富对于空间的美的感受.
  颐和园有个匾额,叫“山色湖光共一楼”.这是说,这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了.左思《三都赋》:“八极可围于寸眸,万物可齐于一朝.”苏轼诗:“赖有高楼能聚远,一时收拾与闲人.”就是这个意思.颐和园还有个亭子叫“画中游”.“画中游”,并不是说这亭子本身就是画,而是说,这亭子外面的大空间好像一幅大画,你进了这亭子,也就进入到这幅大画之中.所以明人计成在《园冶》中说:“轩楹高爽,窗户邻虚,纳千顷之汪洋,收四时之烂漫.”
  这里表现着美感的民族特点.古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现.他们多半把建筑本身孤立起来欣赏.古代中国人就不同.他们总要通过建筑物,通过门窗,接触外面的大自然界.“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”(杜甫).诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船,也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间.像“山川俯绣户,日月近雕梁.”(杜甫)“檐飞宛溪水,窗落敬亭云.”(李白)都是小中见大,从小空间进到大空间,丰富了美的感受.外国的教堂无论多么雄伟,也总是有局限的.但我们看天坛的那个祭天的台,这个台面对着的不是屋顶,而是一片虚空的天穹,也就是以整个宇宙作为自己的庙宇.这是和西方很不相同的.
  三、空间的美感之二
  为了丰富对于空间的美感,在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间,组织空间,创造空间,例如借景、分景、隔景等等.其中,借景又有远借,邻借,仰借,俯借,镜借等.总之,为了丰富对景.
  玉泉山的塔,好像是颐和园的一部分,这是“借景”.苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景,拙政园在靠墙处堆一假山,上建“两宜亭”,把隔墙的景色尽收眼底,突破围墙的局限,这也是“借景”.颐和园的长廊,把一片风景隔成两个,一边是近于自然的广大湖山,一边是近于人工的楼台亭阁,游人可以两边眺望,丰富了美的印象,这是“分景”.《红楼梦》小说里大观园运用园门、假山、墙垣等等,造成园中的曲折多变,境界层层深入,像音乐中不同的音符一样,使游人产生不同的情调,这也是“分景”.颐和园中的谐趣园,自成院落,另辟一个空间,另是一种趣味.这种大园林中的小园林,叫做“隔景”.对着窗子挂一面大镜,把窗外大空间的景致照人镜中,成为一幅发光的“油画”.“隔窗云雾生衣上,卷幔山泉人镜中”(王维诗句).“帆影都从窗隙过,溪光合向镜中看”(叶令仪诗句).这就是所谓“镜借”了.“镜借”是凭镜借景,使景映镜中,化实为虚(苏州怡园的面壁亭处境偏仄,乃悬一大镜,把对面假山和螺髻亭收入境内,扩大了境界).园中凿池映景,亦此意.
  无论是借景,对景,还是隔景,分景,都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法,丰富美的感受,创造了艺术意境.中国园林艺术在这方面有特殊的表现,它是理解中华民族的美感特点的一项重要的领域.概括说来,当如沈复所说的:“大中见小,小中见大,虚中有实,实中有虚,或藏或露,或浅或深,不仅在周回曲折四字也”(《浮生六记》).这也是中国一般艺术的特征.
  中国古代园林的艺术特色
  一、造园艺术,师法自然
  师法自然,在造园艺术上包含两层内容.一是总体布局、组合要合乎自然.山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合,要符合自然界山水生成的客观规律.二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律.如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成,叠砌时要仿天然岩石的纹脉,尽量减少人工拼叠的痕迹.水池常作自然曲折、高下起伏状.花木布置应是疏密相间,形态天然.乔灌木也错杂相间,追求天然野趣.
  二、分隔空间,融于自然
  中国古代园林用种种办法来分隔空间,其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间.分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性,使之融于自然,表现自然.为此,必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系.如此,则把园内空间与自然空间融合和扩展开来.比如漏窗的运用,使空间流通、视觉流畅,因而隔而不绝,在空间上起互相渗透的作用.在漏窗内看,玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案,有浓厚的民族风味和美学价值;透过漏窗,竹树迷离摇曳,亭台楼阁时隐时现,远空蓝天白云飞游,造成幽深宽广的空间境界和意趣.
  三、园林建筑,顺应自然
  中国古代园林中,有山有水,有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑.人工的山,石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色.人工的水,岸边曲折自如,水中波纹层层递进,也都显示自然的风光.所有建筑,其形与神都与天空、地下自然环境吻合,同时又使园内各部分自然相接,以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色,并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果.
  四、树木花卉,表现自然
  与西方系统园林不同,中国古代园林对树木花卉的处理与安设,讲究表现自然.松柏高耸入云,柳枝婀娜垂岸,桃花数里盛开,乃至于树枝弯曲自如,花朵迎面扑香,其形与神,其意与境都十分重在表现自然.
  师法自然,融于自然,顺应自然,表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在,是独立于世界之林的最大特色,也是永具艺术生命力的根本原因.
  中国诗文与中国园林艺术
  中国园林,名之为“文人园”.它是饶有书卷气的园林艺术.北京香山饭店,是贝聿铭先生的匠心. 因为建筑与园林结合得好,人们称之为有“书卷气的高雅建筑”,我则首先誉之为“雅洁明净,得清新之致”,两者意思是相同的.足证历代谈中国园林总离不了中国诗文.而画呢?也是以南宗的文人画为蓝本.所谓“诗中有画.画中有诗”,归根到底脱不开诗文一事.这就是中国造园的主导思想.
  南北朝以后,士大夫寄情山水,啸傲烟霞,避嚣烦,寄情赏,既见之于行动,又出之以诗文.园林之筑,应时而生.续以隋唐、两宋、元、直至明清,皆一脉相承.白居易之筑堂庐山,名文传诵.李格非之记洛阳名园,华藻吐纳.故园之筑出于文思.园之存,赖文以传.相辅相成,互为促进,园实文,文实园,两者无二致也.
  造园看主人.即园林水平高低,反映了园主之文化水平.自来文人画家颇多名园,因立意构思出于诗文.除了园主本身之外,造园必有清客.所谓清客,其类不一,有文人、画家、笛师、曲师、山师等等.他们相互讨论,相机献谋,为主人共商造园.不但如此,在建成以后,文酒之会,畅聚名流,赋诗品园,还有所拆改.明末张南垣,为王时敏造“乐郊园”,改作者再四.于此可得名园之成,非成于一次也.尤其在晚明更为突出.我曾经说过那时的诗文、书画、戏曲,同是一种思想感情,用不同形式表现而已.思想感情指的主导是什么?一般是指士大夫思想,而士大夫可说皆为文人,敏诗善文,擅画能歌,其所造园无不出之同一意识,以雅为其主要表现手法了.园寓诗文,复再藻饰,有额有联,配以园记题咏,园与诗文合二为一.所以每当人进入中国园林,便有诗情画意之感.如果游者文化修养高,必然能吟出几句好诗来,画家也能画上几笔明清逸之笔的园景来.这些我想是每一个游者所必然产生的情景,而其产生之由就是这个道理.
  汤显祖所为《牡丹亭》而“游园”、“拾画”诸折,不仅是戏曲,而且是园林文学,又是教人怎样领会中国园林的精神实质.“遍青山啼红了杜鹃,那荼靡外烟丝醉软”,“朝日暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船”.其兴游移情之处真曲尽其妙.是情钟于园,而园必写情也, 文以情生,园固相同也.
  清代钱泳在《覆园丛话》中说:“造园如作诗文,必使曲折有法,前后呼应.最忌堆砌,最忌错杂,方称佳构.”一言道破,造园与作诗文无异,从诗文中可悟造园法,而园林又能兴游以成诗文.诗文与造园同样要通过构思,所以我说造园一名构园.这其中还是要能表达意境.中国美学,首重意境,同一意境可以不同形式之艺术手法出之.诗有诗境,词有词境,曲有曲境,画有画境,音乐有音乐境,而造园之高明者,运文学绘画音乐诸境.能以山水花木,池馆亭台组合出之.人临其境,有诗有画,各臻其妙.故“虽由人作,宛自天开”.中国园林,能在世界上独树一帜者,实以诗文造园也.
  诗文言空灵,造园忌堆砌.故“叶上初阳干宿雨,水面清圆风荷举”.言园景虚胜实,论文学亦极尽空灵.中国园林能于有形之景兴无限之情,反过来又生不尽之景,恍筹交错,迷离难分,情景交融的中国造园手法.《文心雕龙》所谓“为情而造文”,我说为情而造景.情能生文,亦能生景.其源一也.
  诗文兴情以造园.园成则必有书斋、吟馆,名为园林,实作读书吟赏挥毫之所.故苏州网师园有看松读画轩,留园有汲古得绠处,绍兴有青藤书屋等.此有名可徵者.还有额虽未名,但实际功能与有额者相同.所以园林雅集文酒之会,成为中国游园的一种特殊方式.历史上的清代北京怡园与南京随园的雅集盛况后人传为佳话,留下了不少名篇.至于游者漫兴之作,那真太多了,随园以投赠之诗,张贴而成诗廊.
  读晚明文学小品,宛如游园.而且有许多文字真不啻造园法也.这些文人往往家有名园,或参予园事,所以从明中叶后直到清初,在这段时间中,文人园可说是最发达,水平也高,名家辈出.计成《园冶》,总结反映了这时期的造园思想与造园法,而文则以典雅骈骊出之.我怀疑其书必经文人润色过,所以非仅仅匠家之书.继起者李渔《一家言·居室器·玩部》,亦典雅行文.李本文学戏曲家也.文震亨《长物志》更不用说了,文家是以书画诗文传世的,且家有名园,苏州艺圃至今犹存.至于园林记必出文人之手,抒景绘情,增色泉石.而园中匾额起点景作用,几尽人皆知的了.
  中国园林必置顾曲之处,临水池馆则为其地.苏州拙政园卅六鸳鸯馆、网师园濯缨水阁尽人皆知者.当时俞振飞先生与其尊人粟庐老人客张氏补园,(补园为今拙政园西部),与吴中曲友顾曲于此,小演于此,曲与园境合而情契,故俞先生之戏具书卷气,其功力实得之文学与园林深也.其尊人墨迹属题于我,知我解意也.
  造园言“得体”,此二字得假借于文学.文贵有体,园亦如是.“得体”二字,行文与构园消息相通.因此我曾以宋词喻苏州诸园:网师园如晏小山词,清新不落套;留园如吴梦窗词,七层楼台,拆下不成片段;而拙政园中部,空灵处如闲云野鹤去来无踪,则姜白石之流了;沧浪亭有若宋诗;恰园仿佛清词,皆能从其境界中揣摩得之.设造园者无诗文基础,则人之灵感又自何来.文体不能混杂,诗词歌赋各据不同情感而成之,决不能以小令引慢为 长歌.何种感情,何种内容,成何种文体,皆有其独立 性.

俞振飞(十):

振和成能组成什么词
振和成这两个字,能组成什么词!振和成组在一起!


以此开头的词振奋 振兴 振作 振动 振振有辞 振荡 振聋发聩 振臂一呼 振臂 振振有词 振子 振翼 振刷 振慑 振旅 振恐 振救 振幅 振荡器 振颤 振怖 振拔
以此居中的词
杨振宁 发聋振聩 声振林木 折槁振落 发蒙振落 发蒙振聩 声振寰宇 如振落叶 俞振飞 移风振俗 扬葩振藻 谐振子 霞振云从 提纲振领 受迫振动 声振屋瓦 敲山振虎 启瞶振聋 偏振光 晶体振荡器 简谐振动 稽古振今 混凝土振捣机 骇目振心 固有振动 共振器 分贫振穷 发蒙振槁 发瞽振聋 多谐振荡器 顿纲振纪 电磁振荡 弹冠振衣 弹冠振衿 摧枯振朽 摛翰振藻 本机振荡器 班师振旅
以此结尾的词
一蹶不振 不振 共振 核磁共振 谐振 萎靡不振 金声玉振 颖振 一跌不振 抰振 严振 宣振 雄振 响振 遐振 翕振 萎糜不振 委靡不振 威振 提振 肃振 施振 声誉大振 赡振 散振 偏振 丕振 喷振 没振 隆振 龙骧麟振 龙威虎振 廪振 麟振 厘振 匡振 蠲振 金相玉振 急振 鸿振 汩振 孤蓬自振 凤振 奋振 董振

以此开头的词成为 成功 成立 成熟 成长 成员 成本 成绩 成都 成就 成果 成人 成分 成年 成品 成效 成形 成败 成都市 成交 成型 成对 成名 成天 成真 成功率 成风 成份 成行 成堆 成全 成群 成因 成家 成文 成说 成色 成批 成套 成才 成语 成事 成气候 成见 成性 成婚 成活 成材 成仁 成心 成绩单 成林 成数 成约 成亲 成书 成灾 成活率 成吉思汗 成日 成双成对 成方 成衣 成仙 成器 成章 成规 成人教育 成眠 成癖 成趣 成药 成精 成法 成文法 成虫 成化 成算 成例 成寐 成礼 成服 成丁 成命 成也萧何,败也萧何 成人之美 成龙配套 成事不足,败事有余 成竹在胸 成败在此一举 成家立业 成千成万 成群结队 成年累月 成败利钝 成王败寇 成败论人 成则为王,败则为寇 成则为王,败则为贼 成败得失 成双作对 成日成夜 成一家言 成仁取义 成千上万 成式 成诵 成天价 成夜 成事不说 成己成物 成人不自在,自在不成人 成议 成算在心 成组运输 成卒 成总儿 成总 成资 成准 成庄 成住坏空 成竹 成轴 成周 成致 成旨 成政 成证 成者为王,败者为贼 成兆才 成招 成则为王,败则为虏 成造 成允 成月 成狱 成育 成渝铁路 成幼 成踊 成瘾性 成婣 成埶 成益 成衣铺 成业 成也萧何败萧何 成也萧何,败也萧何 成窑 成妖作怪 成阳公 成盐 成言 成训 成勋 成绪 成效卓著 成象 成宪 成袭 成习 成物 成务 成问题 成位 成王败贼 成王 成团打块 成头 成童 成天际 成体 成套设备 成堂 成汤 成遂 成岁 成速 成俗 成双 成衰 成孰 成室 成势 成事不足,坏事有余 成事不说,遂事不谏 成市 成世 成师 成身 成商 成丧 成三破二 成日价 成日家 成任 成人之善 成然 成群作队 成群逐队 成群结伙 成群结党 成群集党 成群打伙 成羣 成券 成庆 成寝 成擒 成禽 成千论万 成千累万 成平 成篇 成配 成排 成年溜辈 成年家 成年古代 成谋 成名成家 成门户 成美 成论 成律 成卢 成龙 成烈 成列 成梁 成殓 成练 成连 成粒 成利 成理 成劳 成阔 成昆铁路 成矿作用 成矿 成圹 成科 成康 成开皆大吉,闭破莫商量 成均监 成均 成君 成军 成句 成局 成居 成鸠 成景 成精作怪 成荆 成金 成戒 成结 成鉴 成覸 成奸 成价 成贾 成家立计 成济 成纪 成集 成吉思汗陵 成基 成积 成昏 成涣 成欢 成坏 成话 成画 成弘 成和 成何体统 成何体面 成何世界 成合 成好 成汉 成裹 成国渠 成国 成轨 成规陋习 成光 成冠 成骨 成公 成个儿 成格 成皋之战 成福 成佛作祖 成佛 成风之斫 成风尽垩 成风斤 成仿吾 成房 成反比 成都平原 成都卖卜 成都卜 成典 成德 成道 成单 成丹 成贷 成辞 成串 成仇 成持 成城断金 成城 成操 成材林 成布 成不的 成病 成辟 成毕 成比 成本会计 成帮结队 成败兴废 成败荣枯 成哀
以此居中的词
组成部分 顺理成章 胸有成竹 未成年人 半成品 一成不变 泛滥成灾 卓有成效 功成名就 众志成城 打成一片 泣不成声 点石成金 集成电路 蔚然成风 恼羞成怒 弄巧成拙 中成药 不成气候 积少成多 制成品 抱成一团 墨守成规 恨铁不成钢 不成样子 望子成龙 不成方圆 溃不成军 老成持重 拧成一股绳 木已成舟 不成器 弄假成真 出口成章 合成纤维 滴水成冰 自成一家 合成树脂 马到成功 速成班 不成体统 生米煮成熟饭 屈打成招 合成橡胶 杀身成仁 言之成理 不成话 合成革 相映成趣 只要功夫深,铁杵磨成针 着手成春 铸成大错 集腋成裘 积沙成滩 得失成败 因人成事 立地成佛 习非成是 势成骑虎 老羞成怒 功成身退 斐然成章 蒸沙成饭 一举成名 无巧不成书 放下屠刀,立地成佛 行成于思 积劳成疾 点铁成金 习惯成自然 高不成低不就 下笔成章 下笔成文 点金成铁 积非成是 不打不成相识 竖子成名 百炼成钢 豺狼成性 反目成仇 三人成虎 独木不成林 配套成龙 功成名遂 出言成章 磨杵成针 血流成渠 血流成河 养痈成患 过目成诵 一成一旅 坐观成败 积土成山 蚌病成珠 既成事实 绿叶成阴 一失足成千古恨 驾鹤成仙 挥汗成雨 涉笔成趣 聚沙成塔 三五成群 收回成命 功成不居 混成旅 聚蚊成雷 看朱成碧 收成弃败 桃李不言,下自成蹊 养虺成蛇 玉不琢,不成器 操翰成章 少成若性 单丝不成线 乌焉成马 画虎不成反类狗 橛守成规 开物成务 运斤成风 磨砖成镜 不以规矩,不成方圆 为好成歉 谋事在人,成事在天 咳唾成珠 拍板成交 积沙成塔 积水成渊 贪墨成风 儿女成行 失败为成功之母 炊沙成饭 相沿成习 高不成,低不就 不成三瓦 织楚成门 蔚成风气 学书不成,学剑不成 土扶成墙 嗜杀成性 不以规矩,不能成方圆 囿于成见 功成行满 恪守成宪 援笔成章 圆成实自性 玉成其事 玉成其美 雨成池 余霞成绮 忧愤成疾 引日成岁 已成定局 宜成醪 衣则成人,水则成田 一物不成,两物见在 一索成男 一家不成,两家现在 一成不易 夜不成寐 养成工 眼中流血,心里成灰 眼成穿 熏陶成性 学业成绩报告单 眩碧成朱 羞恼成怒 熊成基 胸有成算 胸有成略 胸无成竹 形成层 孝成王 相沿成俗 相帅成风 现成话 现成饭 下笔成篇 袭以成俗 习以成性 习以成俗,习以成风 习以成俗 习以成风 习非成俗 嬉笑怒骂,皆成文章 武成王 五种经济成分 五步成诗 无巧不成话 无成子 握手成交 文成履 文成公主 未成一篑 未成人 未成年犯管教所 未成冠 委曲成全 唯成分论 望子成名 剜肉成疮 唾地成文 脱口成章 土帮土成墙,穷帮穷成王 同成异败 铁杵磨成针 铁杵成针 铁棒磨成针 天成地平 桃李无言,下自成蹊 桃李成蹊 桃李不言,下自成行 棠郊成政 缩成一团 素见成事 耸膊成山 顺之者成,逆之者败 顺境成才 水积成川 水成岩 双极型集成电路 守成保业 收回成涣 嗜血成性 嗜酒成性 嗜痂成癖 视白成黑 势成水火 时无英雄,使竖子成名 十成九稳 诗成得袍 失败是成功之母 失败乃成功之母 尸横遍野,血流成河 生米做成熟饭 深成岩 涉笔成雅 舍身成仁 舍己成人 杀身成义 杀身成名 三怨成府 三写成乌 三徙成国 三徙成都 三日成魄 三人一条心,黄土变成金 三人成市虎 三个臭皮匠,合成一个诸葛亮 三夫成市虎 撒豆成兵 汝成人耶 儒士成林 容成子 容成氏 容成公 人多成王 染翰成章 取义成仁 丘成桐 庆成宴 寝不成寐 亲上成亲 俏成俏败 巧思成文 巧能成事 浅成岩 钱过北斗,米烂成仓 千锤成利器 迄未成功 旗旆成阴 旗开得胜,马到成功 萋斐成锦 七成八脉 七步成章 七步成诗 七八成,七八成儿 破涕成笑 喷唾成珠 潘鬓成霜 拧成一股 捏沙成团 目成心许 目成心授 目成眉语 墨守成法 明成祖 米已成炊 米烂成仓 靡然成风 没巧不成话 没成捆 没成儿 买卖不成仁义在 落成典礼 绿叶成阴 绿叶成荫 率尔成章 留成,留成儿 流血成渠 流血成河 蓼菜成行 连衽成帷 立业成家 李自成起义 李成桂 累足成步 乐成人美 老米饭捏杀不成团 老成之见 老成人 老成炼达 老成练达 老成见到 老成凋谢 老成典型 恪守成式 刻烛成诗 刻鹄成鹜 刻薄成家 看碧成朱 刊成板 欬唾成珠 开成石经 君子成人之美 绝对成本说 涓滴成河 聚少成多 句子成分 久炼成钢 久病成医 久病成良医 九折成医 九成台 九成宫醴泉铭 九成宫碑 九成宫 晶体管晶体管逻辑集成电路 经济成分 金属氧化物半导体集成电路 接袂成帷 交易不成仁义在 见性成佛 家成业就 加成反应 计算机体层成像 集成电路卡 积忧成疾 积羞成怒 积小成大 积习成俗 积习成常 积微成着 积微成著 积善成德 积劳成病 积厚成器 积讹成蠹 机会成本 火成岩 混成协 挥剑成河 挥翰成风 宦成名立 画龙不成反为狗 画虎成狗 画虎不成反类犬 画地成图 画地成牢 化民成俗 化腐成奇 花成蜜就 厚膜集成电路 合成药物 合成洗衣粉 合成洗涤剂 合成天然橡胶 合成塔 合成石油 合成摄影 合成染料 合成酶 合成矿物 合成军队 合成词 合成氨法 好事成双 豪末不掇,将成斧柯 广成子 广成传 观者成堵 固执成见 固守成规 功者难成而易败 功成事立 功成骨枯 功成弗居 功不成,名不就 工农速成中学 格于成例 革凡成圣 钢铁是怎样炼成的 改是成非 复指成分 负土成坟 风成化习 放下屠刀,立便成佛 范成大 反老成童 法成令修 发射极耦合逻辑集成电路 发名成业 堆积成山 独树不成林 逗节成枝 东也不成,西也不就 东吴招亲,弄假成真 鼎成龙升 鼎成龙去 点屏成蝇 滴水成河,粒米成箩 滴水成河 滴水成冻 大成至圣先师 大成殿 打成平手 垂成之功 触目成诵 楚汉成皋之战 出语成章 虫叶成字 叱石成羊 持之有故,言之成理 吃现成饭 朝成夕毁 朝成暮毁 朝成暮遍 朝成暮徧 超大规模集成电路 长虺成蛇 不喑不聋,不成姑公 不以成败论英雄 不打不成器 不痴不聋,不成姑公 不成文法 不成人 不成才 薄膜集成电路 伯成子高 比较成本说 豹成文 宝成铁路 败事有余,成事不足 败寇成王 败笔成丘 柏成子高 柏成子皋 百忍成金 百巧成穷 百炼成刚 白手成家 拔戟成一队
以此结尾的词
完成 造成 变成 形成 组成 构成 达成 当成 分成 改成 促成 赞成 看成 结成 合成 养成 八成 生成 化成 大成 落成 水到渠成 集成 年成 大功告成 有成 提成 责成 长成 天成 速成 作成 玉成 老成 现成 约定俗成 收成 一事无成 告成 既成 混成 金日成 浑然天成 总成 坐享其成 功败垂成 无成 留成 李自成 大器晚成 梁思成 守成 少年老成 集大成 劈成 求成 十成 演成 相成 礼成 有志者事竟成 一无所成 一气呵成 百无一成 马上功成 铁杵成 急于求成 相反相成 老大无成 天平地成 羽翼已成 画虎不成 相辅相成 垂成 习与性成 地平天成 政以贿成 波澜老成 事以密成 功到自然成 疑行无成 学书不成,学剑不成 有志竟成 旦种暮成 蚤成 圆成 玉汝于成 语言合成 羽翼既成 有机合成 盈成 应成 翼成 移成 一气浑成 一挥而成 一蹴而成 一成 仰成 阳成 盐梅相成 玄成 续成 绪成 序成 徐铸成 胥成 秀才造反,三年不成 休成 行成 心成 小成 箫韶九成 萧道成 项领成 相生相成 相待而成 夏成 习与体成 西成 物种形成 务成 武成 无为自成 无为而成 文贵天成 文成 委成 晩成 外成 腯成 同情相成 通成 天文学大成 逖成 陶成 遂成 岁物丰成 肃成 夙成 司成 顺成 水火相济,盐梅相成 双成 熟成 受成 适以相成 视成 事无三不成 事无二成 事事无成 事败垂成 实成 身退功成 少成 上成 三成 柔成 容成 稔成 人口年龄构成 人口构成 人工合成 取成 曲成 秋成 庆成 请成 秦成 强合和成 讫成 期月有成 七策五成 平成 频率合成 譬成 盆成 偶成 闹年成 难易相成 难不成 目成 默成 莫不成 妙手天成 美成 没十成 懋成 漫成 马到功成 洛成 率成 吕天成 龙头属老成 了不成 练达老成 立成 历练老成 李秀成 李成 类成 乐成 牢成 劳成 兰成 来成 坤成 亏成 库成 克成 考成 康成 居成 就成 久惯牢成 九转丸成 九转功成 九转丹成 九成 寖成 匠成 见成 艰难玉成 坚成 佳偶自天成 继成 济成 获成 混然天成 掍成 浑然自成 浑成 宦成 滑成 后成 和成 好谋而成 好梦难成 果成 国成 棍成 归成 广成 官怠于宦成 官成 观成 顾成 鼓成 骨化风成 古今图书集成 古成 更成 该成 阜成 呒淘成 福寿天成 奉成 丰成 犯罪构成 堕成 董成 东作西成 鼎成 跌成 典成 底成 狄成 登成 大司成 大器晩成 大功毕成 大工告成 大八成 翠织成 垂拱仰成 川端康成 饬成 持盈守成 陈玉成 陈化成 裁成 财成 不劳而成 不成 不安小成 伯成 秉成 保业守成 邦成 败于垂成 柏成 百无所成 百事无成 白首无成

俞振飞(共10篇)

https://m.ahstyy.net/my/153578.html

推荐访问:李蔷华 俞振飞的夫人
上一篇:有梦想(共9篇)
下一篇:连震东(共1篇)

扩展阅读文章

名人名言热门文章

推荐阅读文章

名人名言推荐文章

推荐内容

京ICP备11356960号

正能量句子网 轻松阅读 享受快乐生活

Top